Todo comenzó allá por 1982, cuando una madre llevó al cine a su hijo de 6 años por primera vez. En uno de aquellos cines de antes, de pantalla enorme, se proyectaba E.T., y, desde aquel día, aquel niño descubrió una indescriptible necesidad por repetir la experiencia, una y otra vez...

martes, 27 de diciembre de 2011

Mis 10 películas favoritas de 2011

Desde que comencé con el blog, allá por 2008, he publicado, cada año, una entrada con las diez pelis que más me han gustado durante esos doce meses. Siempre recalco lo mismo: que se trata de un ránking muy personal, que recoge las preferencias de un cinéfilo cuyos gustos abarcan todo tipo de películas, ya sean blockbusters o indies, pero que, ante todo, posee una amplia visión de lo que ha sido la cartelera anual gracias a sus recurrentes visitas a las salas comerciales.

Pero este año ha sido distinto. Ha sido, probablemente, el año en el que menos he ido al cine de las últimas dos décadas, y es que a partir de junio, las circunstancias laborales y personales me han impedido hacer con esa frecuencia lo que más me gusta: ir al cine. Pero no por ello quería dejar de publicar la entrada. Y creo, francamente, que buena parte de las pelis que no he podido ver, como Amanecer, Acero puro, In time y alguna otra, no hubiesen entrado entre las diez. No sé si lo hubiese hecho La piel que habito, el primer Almodóvar en mucho tiempo que no he visto en cine, pero la veré,y entonces me pronunciaré.

No me enrollo más. De todo lo estrenado en España en 2011, y que yo he visto, éstas son mis diez favoritas:


domingo, 18 de diciembre de 2011

Mission Impossible: Protocolo Fantasma

Volver a publicar una entrada me resulta, últimamente, una verdadera misión imposible, pero jamás abandonaré, y estaré por aquí siempre que pueda. Hoy me apetecía especialmente, no ya por el largo periodo de ausencia, sino, además, por las ganas que tenía de hablar de una saga estupenda que acaba de estrenar su última entrega. Me chiflan las misiones imposibles de Tom Cruise, auténtico hombre orquesta de una tetralogía que decayó un pelín en la tercera, y que con la cuarta ha vuelto por sus fueros. Os cuento por qué me ha gustado tanto Mission Impossible: Protocolo Fantasma.

miércoles, 9 de noviembre de 2011

Un golpe de altura

Se le da mucha cera a Brett Ratner, y puede que no sea del todo justo...O puede que no sea yo del todo objetivo. El caso es que es un tipo por el que yo siempre he tenido cierta simpatía, por dos motivos fundamentales. El primero es mi sentimiento de comprensión hacia el cineasta que fue vapuleado por el fandom marveliano por su trabajo en la tercera peli de los X-Men, que, aunque estaba lejos de las dos maravillas de Singer, no era tan espantosa como muchos afirmaron (de hecho incluía un prólogo retro con Charles Xavier y Magneto muy acorde con el estilo que todos hemos alabado este verano en X-Men; First Class...). El segundo es Prison Break, aquella inolvidable serie carcelaria en la que Ratner ejerció como productor y director del episodio piloto,y que en sus dos primeras temporadas me hizo pasar momentos trepidantes...


viernes, 4 de noviembre de 2011

Las aventuras de Tintín; El secreto del Unicornio

Ha sido lo que tenía que ser, una absoluta maravilla. Porque no podría haber habido una adaptación mejor. Admitámoslo. Quienes hemos crecido y disfrutado con los álbumes de Hergé hubiésemos escogido, si hubiésemos podido, a esos Hernández y Fernández de nombres Spielberg y Jackson como responsables de llevar al cine al intrépido reportero. Ha ocurrido exactamente lo mismo que cuando PJ adaptó otra obra legendaria. Tras ver El Señor de los Anillos en el cine pensé que no se podría haber hecho mejor. Con este Tintín de cine me ha ocurrido lo mismo. Es el mejor que hubiésemos podido tener, y, yo aún diría más, es aventura en estado puro...

sábado, 22 de octubre de 2011

Intruders

En los 90, en aquellas entrañables madrugadas radiofónicas-cinematográficas, Carlos Pumares afirmaba con guasa que cuando un director presentaba una filmografía repleta de bodrios y con una única peli buena, ésta "se la había hecho un primo". Espero que nuestro Juan Carlos Fresnadillo demuestre que Intacto, su estupenda primera película, no se la hizo un primo...


miércoles, 12 de octubre de 2011

Mientras duermes

Alguna consecuencia buena tenía que provocar mi nueva situación laboral en lo referido al cine. Menos tiempo para ir a las salas, menos tiempo para escribir, pero la oportunidad de asistir a actos como el preestreno de producciones esperadísimas. Mientras duermes es la nueva peli de mi admirado Jaume Balagueró, que se estrena este viernes, y yo he podido verla ayer martes. Y antes de hablar en profundidad de ella, puedo ir avanzando que me juego una cena con quien quiera apostar, a que entre 2013 y 2014 tendremos en las salas una peli americana de suspense-intriga-terror sobre un conserje psicópata de una curiosa comunidad de vecinos. Así de buena, comercial y vendible es esta genial película del director de [REC].


sábado, 8 de octubre de 2011

La deuda

Tontos no son éstos del cine americano, y si se trata de adaptar todo lo adaptable, también de vez en cuando les tocará coger algo bueno. En este caso se trata de una peli israeí que, por supuesto, nadie ha visto, pero que, teniendo en cuenta el resultado del remake, me da que es una pequeña joya. Esta versión americana lo es. Más grande en cuanto a pretensiones que el original, como se podía preveer, La deuda recoge lo mejor de ese cine sobrio británico, característica que surge de su director John Madden, y se da el gusto además de mantener durante todo el metraje una atmósfera inquietante que sólo el mejor cine americano es capaz de lograr.

domingo, 2 de octubre de 2011

Daños y Perjuícios (Damages) (4ª temporada)

Cuando el blog se alojaba en la otra dirección, subí una entrada sobre la tercera temporada de Damages, que llevaba la coletilla en su título de ...y balance final. Podéis recordarla aquí. El motivo de la coletilla era que la cadena que emitía la serie decidió no renovarla tras aquella tercera entrega y la cosa parecía haber llegado a su final. Pero otra cadena (no las nombro porque no las recuerdo) se hizo con los derechos, y este verano emitió una nueva temporada, y ha anunciado que emitirá otra más. La cuarta, por tanto, es la última, la que yo he visto estos días. Puede que haya sido algo inferior, pero sigue contando con personajes estupendos. Los principales, Patty Hewes y Ellen Parsons, dos abogadas que llevan el peso de la trama desde el comienzo de la serie. Os hablo de la cuarta temporada...

sábado, 24 de septiembre de 2011

No habrá paz para los malvados


Estoy poco, pero estoy. Este blog no es el mismo que llevaba siendo desde el 17 de marzo de 2008, cuando empecé a escribir sobre cine en otra comunidad bloguera. La vida te lleva a veces por senderos de difícil compatibilidad ya no con esta pasión, sino con la principal de todas, la de ir al cine y ver películas. Pero nunca me iré del todo. Me resulta imposible escribir y ver pelis, pero, cada vez que pueda, estaré por aquí. Me duele estar mucho menos de lo que me gustaría por los cuatro que sé que me siguen (si es que aún lo hacen) puntualmente, pero también por mi. Espero que algún día pueda volver a ser el bloguero fértil y constante que he sido durante tres años. Mientras tanto, seguiré por aquí, siempre que pueda. Y hoy, una buena peli española...


miércoles, 31 de agosto de 2011

Super 8

Cualquier aficionado al cine, desde el cinéfilo compulsivo como yo hasta el más casual que va al cine una vez al año, sabe que determinadas pelis le gustarán antes de su estreno. En el caso del segundo, una de terror, una comedia romántica o una de dibujos pueden llevarle al cine. En mi caso, una película como Super8 me lleva al cine, como me llevan casi todas, pero me crea un estado de expectación inaguantable por motivos perfectamente entendibles. Los expongo a continuación, y explico además por qué me lo he pasado pipa con esta maravilla...

jueves, 25 de agosto de 2011

Conan El Bárbaro

Conan, en su versión 2011, repite muchos aspectos argumentales de la anterior peli; es más moderna visualmente, como era de esperar, con alguna escena espectacular y unos efectos visuales majos; presenta un reparto atractivo e interesante, desde su protagonista hasta esa pareja de villanos carismática y sádica. La pregunta, por tanto, es :¿gustará a los jóvenes de hoy tanto como nos gustó en su día aquella estupenda adaptación protagonizada por Schwarzenegger? Difícil respuesta.


jueves, 11 de agosto de 2011

El Origen del Planeta de los Simios

Me apetecía mucho ver esta peli, y escribir sobre ella, pero los motivos tenían más que ver con las ganas de recordar la maravillosa peli protagonizada por Charlton Heston, de la que nunca había hablado en el blog. Creía, por tanto, que la nueva revisión sería simplemente una excusa ideal para expresar lo mucho que me gusta aquella peli, y para hacer justicia a uno de los cineastas más olvidados por las nuevas generaciones de espectadores, un Franklin J. Schaffner que además de llevarnos a ese planeta simiesco nos contó unas cuantas historias estupendas más en el cine. Pero resulta que El Origen del Planeta de los Simios es mucho más que una excusa para todo eso. Los motivos, a continuación...

miércoles, 10 de agosto de 2011

Capitán América

Cómo mola ir al cine en veranito y disfrutar con blockbusters de calidad. Esta semana ha sido genial, cinematográficamente hablando. Mañana hablaré de la que, en mi opinión, y a falta de Super 8, es la peli del verano.Y hoy toca comentar la adaptación del Capi, el Primer Vengador, y la nueva muestra de que en Marvel están haciendo las cosas rematadamente bien, poniéndonos los dientes largos con esa peli del supergrupo que veremos el verano que viene. Si en mayo conocíamos al Thor cinematográfico, en agosto ha llegado Capitán América. Ya queda menos para que se junten, aunque por separado resultan, de momento, muy disfrutables...

viernes, 29 de julio de 2011

Green Lantern

Me gusta Marvel, pero me gusta más DC. Ignoro cuál de las dos ostenta el liderazgo en las ventas de cómic, e ignoro, asimismo, cuál es mejor desde un punto de vista meramente cualitativo en sus viñetas, ya que he dejado de ser lector asiduo por falta de tiempo. Pero una cosa sí está clara: cinematográficamente, La Casa de las Ideas lleva la delantera a su Distinguida Competencia. Las pelis Marvel, desde que la propia compañía se hizo cargo de las producciones, podrán gustar más o menos (a mi me gustan bastante), pero funcionan como partes de un todo, de ese universo que hábilmente están empezando a forjar en la pantalla. DC no puede llegar a eso, por falta de personajes de enjundia y por errores pasados, presentes y probablemente futuros. Linterna Verde está a años luz de Superman y Batman, y por eso creía que su peli sería un pequeño desastre. No ha sido para tanto...


martes, 26 de julio de 2011

Resacón 2, ¡Ahora en Tailandia!

En mi opinión, la principal diferencia entre el cine actual y lo que comúnmente conocemos como "cine clásico", reside en la rendición de los géneros a la hora de imponerse en los criterios de producción. O más bien habría que decir la sustitución de los géneros que hicieron grande al cine por otros modernos, el abandono del western o del cine de gángsters o del cine negro, o, por supuesto, del musical, por otros de nuevo cuño como el cine de superhéroes. Y ayer, cuando veía Resacón 2, me di cuenta de que a esa lista de géneros caídos hay que añadir otro: la comedia. Claro que hoy se hacen comedias, pero la evolución del género en las últimas décadas hace que me atreva a decir que estamos ante uno nuevo. Me explico.

domingo, 24 de julio de 2011

Betty Anne Waters

 
Tony Goldwyn es un nombre al que casi nadie pone rostro, y que yo identificaré siempre como el malo de Ghost, el cabronazo que mandaba a Patrick Swayze al otro mundo provocando el llanto de aquella Demi Moore pre-voluminosa. En aquel papel, Goldwyn demostraba ser un excelente actor, aunque toda la gloria se la llevase el trío compuesto por la parejita de enamorados y una Whoopi Goldberg que además recogió un Oscar. Como actor, el hombre ha pululado en pequeños papeles en pelis poco importantes, alternando diversos trabajos detrás de las cámaras con los que tampoco ha alcanzado relevancia. En este verano de 2011 se cuela en nuestra cartelera con un drama judicial muy estimable.

martes, 19 de julio de 2011

Transformers 3: El lado oscuro de la Luna

Un tres le di a la primera, un cuatro a la segunda y un cinco a esta tercera. Esa es la triste evolución que, en mi opinión,ha tenido la saga en la que tantos millones de dólares se han invertido para adaptar las aventuras de aquellos entrañables robots que nos hicieron disfrutar en nuestra infancia. Nadie le hubiese pedido otra cosa que no fuese un divertimento digno, un entretenimiento veraniego. Pero el señor Michael Bay se ha empeñado en ofrecer otra cosa, un despliegue de efectos y derroche que de poco han servido...

lunes, 27 de junio de 2011

Peter Falk (1927-2011)

Mucho cariño le tenía a Peter Falk. Supongo que como todos los que disfrutamos con Colombo, porque es habitual que los intérpretes de series televisivas duraderas se cuelen en nuestros hogares como si fuesen un miembro más de nuestra familia. Pero Falk resulta entrañable por el detective a quien encarnó y por otros trabajos, o más concretamente por uno, que más abajo citaré.

domingo, 26 de junio de 2011

Hanna

Si ayer decía que el gran Woody Allen no había aprovechado una buena idea para hacer una maravillosa peli con su Midnight in Paris, algo parecido he de decir con Joe Wright y Hanna. Es cierto que, en caso de haber salido bien el asunto, y de que el director sí hubiese recogido el guante con solvencia, tendríamos solamente una estimable peli de acción, de esas que nos ayudan a soportar las altas temperaturas veraniegas, como ocurrió el pasado año con Salt, Expendables o El Equipo A. Pero qué bien nos hubiese sentado una de esas sesiones de adrenalina, tiros, saltos, buenos y malos. Tristemente, el director de Expiación ha decidido tirar por otro lado, y dejar su impronta de cineasta. Mecachis...

sábado, 25 de junio de 2011

Midnight in Paris

Tardo, pero siempre vuelvo. Se nos ha muerto Peter Falk, quien merece entrada, y tengo además pendientes alguna opinión de pelis de cartelera. De momento, Woody Allen, que con Midnight in Paris ha cosechado, al menos en España, sus mejores críticas en los últimos tiempos. A mi no me ha disgustado, pero no creo que sea su mejor peli del último lustro. Podría haberlo sido, porque parte de una premisa divertida, original e interesante, pero el maestro se ha dejado llevar...Os cuento mis impresiones.

martes, 7 de junio de 2011

X-Men; Primera Generación

Por películas como ésta, uno, que se ha pasado más de media vida en las salas de cine, adora el verano. Claro que la temporada estival tiene muchas cosas buenas, mucho más allá del ámbito meramente cinematográfico, pero, para alguien que ha mamado el cine en el cine desde crío, el hecho de disfrutar de películas como X-Men; First Class cuando el sol empieza a apretar, es una delicia. A falta de Green Lantern, parece claro que éste será el verano de Marvel, teniendo en cuenta que tenemos pendiente Capitán América. De momento, Thor y los mutantes así nos lo indican. Ayer disfruté mucho...

lunes, 6 de junio de 2011

!Qué Dilema!

Mañana, Patrulla X. Hoy, Ron Howard. Y Ron Howard es un tipo que me interesa especialmente. Porque creo que es uno de los cineastas más atípicos del Hollywood de las últimas décadas, alguien que conoce la industria desde que era un crío (hay que recordar que empezó como niño actor en varias series televisivas de éxito) y que saltó a la dirección con una irregularidad y una diversificación temática pocas veces vista. Su última película es un pequeño bodrio, algó lógico si tenemos en cuenta que justo antes nos había regalado un par de pelis estupendas. Así ha sido toda su carrera. Hablemos de !Qué dilema!, y de su director, Ron Howard.

miércoles, 1 de junio de 2011

El Inocente

Por aquí estoy, aunque a veces no lo parezca...Prometo que estos parones no serán tan grandes a partir de ahora...Antes de nada, mi cita con Jack Sparrow se aplazará unos meses, probablemente, porque mi tiempo para ir al cine se ha visto reducido, y mi querido bucanero pierde puestos en la lista de mis preferencias, debido a la ineptitud de los guionistas responsables de sis aventuras (y es que las críticas parecen unánimes: más de lo mismo). Hoy, una de abogado de cliente de dudosa inocencia, tema recurrente que nos ha dejado buenas pelis. El Inocente podría haberlo sido, pero unos problemas lo impiden. Vamos a ello.

domingo, 22 de mayo de 2011

The Big Bang Theory (4ª temporada)

Las dos sitcoms que he seguido esta temporada han estado a un nivel inferior al que tenían en sus comienzos, cuando me enganché irremediablemente a ellas. Pero si, como comentaba el otro día, How I met your mother ha sufrido un bajón notable, el de The Big Bang Theory ha sido más leve, bastante más...No ha mantenido la línea descacharrante de las anteriores temporadas, pero ha vuelto a proporcionar momentos absolutamente geniales. Esta sí me gustaría que fuese renovada hasta el infinito, porque con estos tipos, y con Penny, of course, las risas están aseguradas.

Sin identidad

Hay afirmaciones que son difíciles de mantener, pero dicha dificultad contrasta con la satisfacción que produce el hecho de tener la posibilidad de hacerlo, con libertad y sin complejos. Y esto de los blogs lo permite, sin ambages ni temores a que alguien te acuse de hereje. Si yo digo que La casa de cera, peli de 2005 dirigida por el español Jaume Collet-Serra, es una de las más estimulantes cintas de terror aparecidas en los últimos años, alguien puede llevarse las manos a la cabeza, sobre todo si consideramos que entre el reparto estaba la buena de Paris Hilton. Antes de que nadie me fusile, he de puntualizar que dicha peli me parece el tuerto en el país de los ciegos, una leve subida del nivel mediocre (siendo generosos con el calificativo) que el género ofrece siempre. Collet-Serra se superó en 2009 con La huérfana, y ahora ha seguido subiendo con Sin identidad. Tenemos a un cineasta español en Hollywood, y lo hace muy bien.

jueves, 19 de mayo de 2011

Nostalgia (cinematográfica) prolongada


No ocurre con frecuencia, pero de cuando en vez me da por divagar...No porque no haya pelis sobre las que comentar algo (de hecho tengo pendientes varias entradas de pelis de cartelera), sino, simplemente, porque me apetece. El cine está tan incrustado en mi ADN que cuando no veo películas pienso sobre cine, y en ocasiones quiero trasladar al blog esos pensamientos. Pues hoy es uno de esos días, de reflexiones inocuas, personalísimas y puede hasta algo ñoñas. Pero, qué coño, es mi blog...

miércoles, 18 de mayo de 2011

Cómo conocí a vuestra madre (6ª temporada)

Mayo, además de ser el mes en el que se abre la temporada cinematográfica veraniega, es en el que se cierran las temporadas televisivas. Si hace unos días hablaba sobre la tercera de Fringe y en breve lo haré sobre la cuarta de The Big Bang Théory, hoy me toca hacerlo sobre la sexta de Cómo conocí a vuestra madre. Y aprovecho para comentar que V ha sido cancelada, así que parece que no habrá más lagartos extraterrestres en la tele. Entrando en materia, Ted sigue sin decirnos quién es la madre de sus hijos, y, francamente, la cosa empieza a alargarse demasiado...

El Ala Oeste de la Casablanca (6ª y 7ª temporadas, y balance final...)

Cuando este blog se alojaba en la otra dirección, las entradas que puntualmente subía sobre las temporadas de El Ala Oeste de la Casablanca estaban entre las menos leídas. Y era lógico. No estamos ante una serie de excesivo tirón poular, sino ante un ejercicio de ficción-documental que, sencillamente, nos abre las puertas del despacho en donde se toman algunas de las decisiones más trascendentes para nuestro mundo. Este aspecto podría servir para vender un producto mucho más accesible al gran público, ya que loa americanos son expertos en ofrecer algo así en un envase de lujo. Pero aquí las intenciones eran otras, afortunadamente. Con estas dos últimas temporadas que hoy comento, se despidió una increíble serie de televisión. Puede que la mejor que yo haya visto nunca...

domingo, 15 de mayo de 2011

Fast & Furious 5

Universal Pictures se agarra a esta saga como a un clavo ardiendo, tal y como hará en breve con la de Bourne, que espera resucitar para poder seguir compitiendo con las otras majors en la batalla de las franquicias. Le está saliendo bien, teniendo en cuenta las buenas cifras de esta quinta peli sobre coches tuneados en las taquillas. Otra cosa, claro, es que a gente como a mi, poco exigente con los blockbusters, le convenza esta burda manera de ganarse al público. No son las megaproducciones las pelis más indicadas para disfrutar con guiones potentes o interpretaciones de Óscar, pero esta saga ofrece mucho menos que aquéllas contra las que compite.

sábado, 14 de mayo de 2011

Fringe (3ª temporada)

Aquí andamos otra vez. El pasado viernes concluyó en los USA la emisión de la tercera temporada de Fringe. Desde que empecé con el blog, hace algo más de tres años, cuando comento una temporada de una serie añado en el título de la entrada la coletilla ...y balance final, siempre que se trata de la última, cuando la serie en cuestión llega a su fin. Temía que esta entrada tuviese que incluír esa coletilla, pero, afortunadamente, no es necesario. Fringe ha sido renovada. Excelente noticia...

sábado, 7 de mayo de 2011

Carta blanca

Adoro a los hermanos Farrelly, y esa veneración está provocada por dos fechas, dos momentos en los que me reí en el cine con dos de sus películas, a mandíbula batiente, probablemente como nunca lo había hecho en una sala. Si en 1998 me harté a reír con Algo pasa con Mary, en 2001 me ocurrió lo mismo con Amor ciego. Con la primera me paso lo mismo que a mucha gente, teniendo en cuenta la taquilla que hizo. La segunda no es tan reconocida, pero yo he vuelto a verla hace unos meses y me he vuelto a descojonar. Los Farrelly son de esos cineastas que yo tengo marcados como imprescindibles, y, en mayor o menor medida, nunca me han fallado hasta ahora. Con Carta blanca creí que lo harían, pero la cosa se enderezó. Cómo me río con estos tíos...

Jackie Cooper (1922-2011) / Arthur Laurents (1918-2011)





No quería subir una crítica de otra peli de cartelera sin antes recoger una doble necrológica, aunque sea de forma breve. En cuanto me haga eco de los fallecimientos de Jackie Cooper y Arthur Laurents, habrá por aquí más cine de estreno. Pero antes, un pequeño homenaje para estos dos artistas.

Jackie Cooper fue un niño prodigio, uno de esos críos que crecieron haciendo pelis, entre los años 30 y cuarenta. Con sólo nueva añitos, fue nominado al Óscar como mejor actor por lapelícula Skippy. Ya mayor, continuó con una carrera prolífica en la que alternó cine y televisión.

Pero, para mi, y para tantos otros de mi generación, Jackie Cooper fue, es y será siempre Perry White, el malhumorado director del Daily Planet, en las tres primeras pelis de Superman.

Ficha en IMDb

Y un recuerdo también para Arthur Laurents, responsable de los guiones de pelis inolvidables, como La soga o West Side Story.

Fue además, nominado al Óscar en 1978 por su guión de la película Paso decisivo.

Ficha en IMDb

Descansen en paz, Jackie Cooper y Arthur Laurents...

viernes, 6 de mayo de 2011

Thor

Y llegó mayo, y con él los blockbusters, el comienzo de la temporada cinematográfica veraniega. Y, como el pasado año, Marvel se encarga de abrir el telón. Si entonces fue con Iron Man 2, ahora es el Poderoso Thor quien nos recuerda que ha llegado el sol y las enormes pelis taquilleras. Pero el resultado ha sido mucho más satisfactorio. Ya hace un año sostuve que la segunda entrega de las aventuras de Tony Stark era quizás la peor peli Marvel de empaque (me refiero a aquéllas que se escapan al cutre aroma de los Punisher, Elektra, Cuatro Fantásticos o Motorista Fantasma). Pero Thor está muy bien, y, lo mejor, hay mucho Kenneth Branagh en ella. Bien.

jueves, 5 de mayo de 2011

Código fuente

Estoy, ocupadísimo, pero estoy...Y vuelvo con una estupenda peli que avanza un paso más en el trillado tema de los viajes en el tiempo.Mira que han dado juego en el cine, y el que darán. No es momento de entrar en las incongruencias y obstáculos argumentalmente insalvables que presentan los Regreso al futuro o los Terminator, pero lo cierto es que la ciencia ficción se ha nutrido de pelis inolvidables en las que personajes interesantes saltan de época. Código fuente nos presenta a alguien que da un saltito, pequeño, pero relevante en una historia original y entretenida.

jueves, 28 de abril de 2011

María Isbert (1917-2011)

Nos quedamos sin cómicos, aunque no sin carcajadas. Es lo que ocurre con los actores, que se nos van, pero su obra permanece. Con Manuel Alexandre, con Antonio Ozores, con López Vázquez y María Isbert se nos van los cómicos, los artistas, alguno de los más grandes que hemos tenido. Pero si éstos seres humanos tan increíblemente buenos en lo suyo nos han llegado tanto, nos han dejado esa huelle imborrable, puede que sea porque son, eran, muy mayores. De hecho todos trabajaron hasta que su pila se gastó, haciéndonos disfrutar. El papá de María, José, hizo lo mismo. Tiraremos de cine en casa para seguir riéndonos.

miércoles, 27 de abril de 2011

The Disappearance of Alice Creed

Los poquísimos lectores habituales del blog terminarán por abandonarme, por pesado. Pero es que no puedo evitar dar la lata una y otra vez con ese tipo de cine que tanto me gusta, cada vez más. Trataré, cuando me toque hablar sobre estas pelis, de no repetirme tanto, de no soltar los tópicos de siempre, los mismos que acuño cuando me refiero a obras maestras como La huella, Náufragos, La soga o La trampa de la muerte. Sí, ya sabréis que me refiero al cine minimalista, ése de pocos personajes, pocos escenarios y una trama adscrita generalmente al género de la intriga. Pero es que no dejan de aparecer nuevas pelis así. Y yo, aplaudiendo con las orejas...

martes, 26 de abril de 2011

Scream 4

Pocas veces una película me ha atrapado tanto en la butaca como en su día lo hizo Scream. En aquel lejano 1996, el terror en el cine parecía condenado a reincidir en los Michael Myers, Freddy Kruegers y Jasons de turno, y la renovación llegó a lo grande. De hecho, me atrevo a decir que pocas veces un género disfrutó de un lavado de cara tan estimable. Los máximos responsables, el director Wes Craven y el guionista Kevin Williamson, vuelven ahora con una cuarta entrega que nunca podría igualar a la original. Y es que creo firmemente que ninguna secuela podrá acercarse siquiera a la grandeza de aquélla. Es cierto que con Scream ocurre lo que con todas las sagas de terror, que cuentan con una primera peli buena y una ristra de secuelas infectas, pero me da que sería más factible rodar una buena secuela de Pesadilla en Elm Street, Saw o Viernes 13, que de Scream. A ver que lo explico.

lunes, 25 de abril de 2011

Jessica Fletcher: la tía que siempre quise tener...

Se me acumulan los temas y me falta tiempo...Ha pasado la Semana Santa, y tenemos cosas interesantes en la cartelera. Hoy mismo veré Scream 4, el regreso de una saga que comenzó con una de mis pelis de terror favoritas de siempre y que se estropeó, como tantas otras, con cada secuela. Poco o nada espero de ésta nueva, pero mañana os contaré. He aprovechado las vacaciones para ver mucho cine en casa, pelis pendientes entre las que he descubierto una de esas pequeñas buenas cintas no estrenadas aquí, y de la que contaré cosas en breve. Pero, en uno de estos días de retiro, una imagen bucólica me animó a rendir homenaje a un personaje inolvidable, Jessica Fletcher, la tía que siempre quise tener...

miércoles, 20 de abril de 2011

The Damned United

El fútbol nunca ha sido tratado con justicia por el cine, que a su vez nunca ha encontrado la forma de mostrarle ante el espectador, quizás por las dificultades que supone filmar un deporte que se disputa en un recinto tan amplio como esos campos que acogen a veintidós jugadores. Al final resulta que la mejor peli sobre fútbol era Evasión o victoria, por mucha caña que le den los puristas. Pero para los ingleses el fútbol no es sólo una cuestión de vida o muerte, sino que es algo mucho más importante, y su cine se ha encargado de mostrarlo, a través de una historia real, la de un entrenador altivo, elegante, competitivo y algo deslenguado. ¿Os suena?

viernes, 15 de abril de 2011

All-Star Superman

De un tiempo a esta parte, la proliferación de pelis animadas que Warner está produciendo sobre el Universo DC me sirve para ponerme al día sobre cómics de prestigio que por falta de tiempo no puedo leer. Es sabido que Warner se implica en estas obras, y para quienes siempre hemos sido un poquito más de DC que de Marvel, es reconfortante ver que entre peli y peli en imagen real, tenemos unas cuantas pildoritas animadas con estos personajes tan queridos. Pero también es cierto que en las últimas los guiones no están siendo afortunados, y el nivel de las pelis se resiente. Ignoro si la historia que se nos cuenta en la peli All-Star Superman coincide plenamente con la del cómic. A mi no me ha convencido, aunque, por nostalgia, siempre lo paso muy bien con estas pelis.

miércoles, 13 de abril de 2011

Sidney Lumet (1924-2011)

Precisamente no hace mucho hablaba en el blog de Sidney Lumet, cuando subí mi opinión sobre La sentencia, una de sus últimas pelis. Cuando el pasado día 9 nos dejó, todos los medios apuntaban lo que yo había expuesto: que nos había dejado un cineasta excelente, capaz de que el concepto de "artesano" alcanzase otro nivel. Lumet nos contó historias magníficas, siempre basándose en los preceptos que hicieron grande al cine desde el comienzo de su existencia, guión y dirección de actores. Yo, por supuesto, quiero rendirle mi particular homenaje.

martes, 12 de abril de 2011

Sin límites

Tenía mis reservas acerca de esta peli, porque nunca he sido fan de las historias en las que las drogas juegan un papel relevante. Y no me refiero a películas sobre traficantes perseguidos por policías. Me refiero a aquéllas que muestran en el cine las consecuencias de su ingesta: esos personajes sumidos en realidades oníricas, alucinatorias, esas imágenes que tratan de hacer partícipe al espectador del viaje...En resumidas cuentas, no sabía si me iba a gustar Sin límites, porque no me gustan mucho Trainspotting, Miedo y asco en Las Vegas o Réquiem por un sueño. Pero sí me ha gustado.

viernes, 8 de abril de 2011

Auto-entrevista

La imagen es de la que yo considero una de las mejores pelis de los últimos años, Frost/Nixon, el mejor trabajo sin discusión, del irregular Ron Howard. Pues en esta entrada yo seré Frost, y Nixon, seré entrevistador y entrevistado. La idea la tomé de mi admirado José Luís Garci, quien se hace una entrevista en la última parte de su libro titulado, precisamente, Entrevistas. Me auto-entrevisto sobre cine, por supuesto, y aunque yo no soy Garci y no tengo un Óscar, simplemente me apetecía. Hala, para quien quiera sufrirlo, aquí tenéis un poquito de ego...

jueves, 7 de abril de 2011

Invasión a La Tierra

                                                                             
Las pelis sobre invasiones extraterrestres, como la mayoría de géneros y sub-géneros del cine actual, están cortadas por el mismo patrón: la invasión propiamente dicha, con efectos más o menos devastadores, y las consecuencias de la misma o las reacciones ante ella de un reducido grupo de personas, que sirven de excusa para que la imaginación del espectador extrapole lo que le sucede a esas personas al resto de la humanidad. Todo ello se acompaña de los pertinentes recursos para mostrar a los bichejos lo menos posible, siempre pensando en la contención del presupuesto, aunque es de agradecer que, sobre todo en estas grandes producciones, se nos deje verles con nitidez y claridad. Invasión a La Tierra es una más, que arregla, a medida que avanza el metraje, esa sensación de que apenas veríamos a los visitantes provocada al inicio por tanta imagen televisiva distorsionada. Pero, aunque contemplemos a los aliens en todo su esplendor, provoca demasiados bostezos. Falta un director con personalidad, con un estilo, aunque un guión menos bobo y previsible tampoco hubiese estado mal...

miércoles, 6 de abril de 2011

Farley Granger (1925-2011)

Tengo que quitar el polvo al DeLorean con más frecuencia, que con tanto uso...A ver, un trapo por aquí, por allí...y listo. Voy a meter las coordenadas para el viaje de hoy...A ver...fecha, lugar...Condensador de Fluzo, niveles de plutonio correctos...vamos allá. Bueno, perdonad, que no os he explicado: hoy viajamos hasta un día de un año de finales de los 80, hasta un domicilio en donde un jovenzuelo está viendo una peli que emiten en la tele. Creo que la peli es buena, y me da que el chaval se lo está pasando bomba...Venga, vamos, !sube, Copernico!

martes, 5 de abril de 2011

Sin compromiso

Yo, ingenuo, creía que la presencia de Natalie Portman se bastaría para que su comedia romántica se saliese de los tópicos y se situase a un nivel superior al de la mayoría. Incluso aunque sus afirmaciones respecto a que la había hecho para desengrasar de la tensión acumulada con Cisne Negro me llevasen a creer que podría tratarse de una comedieta más, yo seguía apostando por algo mejor, más delicioso y más cerca de una Pretty Woman que de una Historias de San Valentín. Ella es lo mejor de la peli, ella es la peli, aunque la peli sea flojita flojita...

lunes, 4 de abril de 2011

Michael Gough (1916-2011)

La segunda necrológica del día recoge el fallecimiento de Alfred. Porque, para mi, Michael Gough fue, es y será siempre Alfred, el fiel escudero de Batman, el fiel mayordomo de Bruce Wayne. Le puso rostro en las cuatro primeras pelis sobre el personaje, aquéllas dos magníficas de Tim Burton y las otras dos, horribles, de Joel Schumacher. Fue Alfred hasta el punto de que nos lo creímos en los dos últimos bodrios, en los que sólo él se salvaba. Mantenía su rictus entre tanto despropósito. Y, si hubiese tenido que ser Alfred en el Batman televisivo de los 60,o en el Batman de Chris Nolan, hubiese sido también el mejor Alfred. De hecho, para mi ha sido mejor Alfred que el gran Michael Caine...

Elizabeth Taylor (1932-2011)

Tras un inevitable parón, retomo la actividad con la primera de tres necrológicas que quedaron pendientes durante estos días. Han sido tres personalidades radicalmente distintas, pero fundamentales en mi sustento cinematográfico. De los otros dos hablaré en breve, quizás en unas horas. De momento, subo al blog mi particular homenaje a una de las últimas estrellas del Hollywood dorado, quizás con Lauren Bacall, la única actriz rutilante de aquella época que aún vivía, aunque justo es recordar a las hermanas Joan Fontaine y Olivia de Havilland, aún con nosotros, pero menos estrellas. Se nos ha muerto Liz Taylor. Yo la descubrí así...


domingo, 27 de marzo de 2011

Sucker Punch

Que Zack Snyder es uno de los cineastas actuales más interesantes es indiscutible, como también lo es que su audacia reside en lo visual, en su manejo de los tiempos a la hora de rodar la épica y el empleo de esa nueva variante del bullet time que en su día patentaron los Wachowski. Esas características encajan a la perfección en sus anteriores trabajos, que tenían un común denominador decisivo: las buenas historias que contaban. Las magistrales novelas gráficas 300 y Watchmen encontraron en Snyder a su perfecto anfitrión cinematográfico, mientras que en su debut, Amanecer de los muertos, los zombies eran la excusa ideal para que el novel director imprimiera su sello. El problema de Sucker Punch es que se impone el estilo, frente a la historia, y eso, aunque seas John Ford, no puede ser bueno...


sábado, 26 de marzo de 2011

Piranha 3D

No soy dado a los prejuícios apriorísticos, y suelo enfrentarme a cada peli aseado de todo tipo de gérmen derivado de opiniones ajenas, tráilers o sospechas que provengan de argumentos e incluso de directores. Pero he de reconocer que cualquier peli sobre monstruos marinos me provocará siempre bastante indiferencia, por la sencilla razón de que el Tiburón de Spielberg es una de mis pelis favoritas de siempre, precursora de muchas cosas, de ese subgénero de aguas amenazantes pero de aspectos fundamentales en la historia de la industria como el nacimiento del blockbuster veraniego. Por tanto, este remake de Piranha no llamaba mucho mi atención, teniendo en cuenta además que aquella primera versión de mi querido Joe Dante tampoco me volviío loco...